Cinquante ans après la disparition de Max Ernst et Alexander Calder, ce projet met en dialogue leur héritage avec la création contemporaine.
Tous deux ont profondément transformé le dessin : Max Ernst en libérant le geste par des procédés ouverts, Alexander Calder en projetant la ligne dans l’espace. Le dessin n’est plus seulement trace, mais expérience. 

— Dépasser la ligne —  part de cette bascule : comment dessiner sans dessiner ?
Comment faire émerger un tracé sans outil, par le corps, la matière ou l’action ?
L’exposition relie le Centre d’Art le Garage et le Musée d’Art et d’Histoire d’Amboise (MAHA) par une ligne tracée dans la ville. Cette ligne devient parcours, lie la fontaine de Max Ernst au stabile d’Alexander Calder, prolongeant l’expérience dans l’espace urbain avec des lieux de culture d’hier et d’aujourd’hui.
Les œuvres d’Élise Beaucousin, Laëtitia Bourget, Alexander Calder, Max Ernst, Fred Guzda, Adrien Piard, Pauline Toyer et Jérôme Vinsot déplacent les conditions du dessin. La ligne y apparaît tantôt structure lumineuse, tantôt geste partagé, écriture, transformation ou relation au vivant.
Elle se tend, se performe, se collecte, se transforme.
Ici, le dessin n’est pas montré : il advient. Il est trace d’une action, mémoire d’une énergie, ou simple relation entre des éléments.
Ainsi, le dessin s’élargit : il devient ce qui relie, ce qui traverse, ce qui se vit.
Une ligne à parcourir et à dépasser…

Élise BEAUCOUSIN
elise-beaucousin.com

Vit et travaille aux Montils (41).

Élise Beaucousin est une artiste dont le dessin explore mouvement et perception. Sa pratique, souvent in situ, se déploie entre expositions et résidences en France et à l’international. Son travail figure notamment dans les collections du Centre Pompidou.

Laëtitia BOURGET
www.laetitiabourget.org/
dda-centrevaldeloire.org/fr/artistes/laetitia-bourget/oeuvres

Vit et travaille à Néons sur Creuse (36).

Laetitia Bourget est une artiste plasticienne dont le travail interroge les relations entre le vivant, les territoires et les formes d’habiter. À travers des résidences et projets collaboratifs, elle développe une pratique contextuelle, attentive aux écosystèmes. Son œuvre, à la croisée de l’art, des sciences et de l’édition, est régulièrement exposée depuis la fin des années 1990.

Alexander CALDER
https://calder.org/

Né le 22 juillet 1898 à Lawnton (Pennsylvanie) et mort le 11 novembre 1976 à New York. 

Alexander Calder est un sculpteur américain, considéré comme l'un des pionniers de l'art cinétique. Célèbre pour ses mobiles, sculptures suspendues animées par le mouvement de l'air, il révolutionne la sculpture en y introduisant le hasard et le mouvement. Son œuvre, faite de formes abstraites et de couleurs vives, explore l'équilibre, le rythme et la légèreté. Calder demeure une figure majeure de l'art moderne du XXᵉ siècle.

Max ERNST

Né en Allemagne le 2 avril 1891 à Brühl et mort le 1er avril 1976 à Paris.

Max Ernst est un peintre, sculpteur et graveur allemand, considéré comme l'un des principaux représentants des mouvements dadaïste et surréaliste. Reconnu pour son imagination débordante et son esprit novateur, il a cherché à représenter le monde du rêve et de l'inconscient dans ses œuvres. Initié très jeune à la peinture par son père, il développe un style original qui rompt avec les conventions artistiques de son époque. Son œuvre, marquée par la fantaisie et l'expérimentation, a profondément influencé l'art moderne.

Fred GUZDA
prolegomenes.fredguzda.com

Vit et travaille à Tours (37).

Fred Guzda est un artiste plasticien dont la pratique mêle dessin, peinture, sculpture et installation autour des notions de langage, de représentation et de pensée critique. Son œuvre explore les relations entre les formes, les images et les systèmes de connaissance, dans une approche à la fois conceptuelle et expérimentale.

Adrien PIARD
www.adrienpiard

Vit et travaille à Chinon (37).

Adrien Piard est un artiste plasticien dont le travail s’ancre dans une approche sensible du paysage et des formes naturelles, nourrie par son parcours de paysagiste. Entre installation, sculpture et dessin, il développe une pratique attentive aux matériaux et aux contextes. Son travail est présenté dans des expositions et résidences en région Centre-Val de Loire, où il mène également des projets de transmission.

Pauline TOYER
paulinetoyer.com/

Vit et travaille à Cormeray (41).

Toyer est une artiste plasticienne dont le travail explore les relations entre formes, espaces et récits, à travers une pratique mêlant sculpture, installation et assemblage. Diplômée de l’ENSA Bourges et de l’ENSBA Lyon, elle développe une œuvre attentive aux matières et aux transformations du quotidien. Son travail est présenté en France et à l’international et lors de résidences soutenues par la DRAC et la Région Centre-Val de Loire.

Jérôme VINSOT
https://devenir.art/professionnel/jerome-vinsot/

Vit et travaille à Pocé-sur-Cisse (37).

Jérôme Vinsot a d’abord travaillé comme artificier, boutefeu et armurier, développant une connaissance approfondie des matériaux et de leurs forces. Son expérience de la destruction et de l’assemblage nourrit aujourd’hui une recherche artistique autour des transformations de la matière. Fasciné par les fragments issus d’impacts, d’explosions ou de combustions, il explore les liens entre phénomènes naturels, sciences et création. Ses inspirations multiples vont de la géologie à la zoologie, en passant par l’astronomie et l’ethnographie.

RENDEZ-VOUS 

Pour tous

• Inauguration : Vendredi 16 octobre à partir de 17h, en présence des artistes.
• Visites commentées : Les samedis 31/10, 14 et 28/11 à 16h.
• Brunch’Art : Visite commentée suivie d’un brunch au Centre d’art, dimanche 1^er novembre à 11h30 en présence des artistes (places limitées, 12 €).

Pour les enfants (réservation obligatoire : legarage@ville-amboise.fr)

• Les A(r)teliers du Garage : Découverte de l’exposition et ateliers artistiques pour les 3-11 ans, du mercredi au vendredi les 21, 22 et 23 et 28, 29 et 30 octobre : à 15h au Centre d'Art Le Garage et/ou à 16h30 au Musée d'Art et d'Histoire d'Amboise.

Pour les groupes

• Visites commentées sur réservation pour les scolaires, associations, etc.
• Parcours sans murs/murs : Découverte de l’art dans l’espace public, les matins sur réservation (10 pers. minimum, gratuit).

LE GARAGE

Le centre d’art Le Garage accueille la création contemporaine à travers une programmation d’expositions, de résidences, d’éditions et d’actions culturelles. Lieu d’expérimentation et de recherche, il implique le visiteur dans des démarches originales de création et utilise l’œuvre comme vecteur de questionnement sur le monde actuel.

En partenariat avec : Ville d’Amboise, DRAC, Région Centre-Val de Loire, Ar(t)chipel